Hola, soy Rob Cohen, director de The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor,
y la próxima hora y 45 minutos
haré un comentario espontáneo
para contarles las cosas que ocurrieron
durante el rodaje de esta película de escala épica.
Aquí se ha usado el logo de Universal como lección de geografía.
Quería asegurarme de que el público entendiera la relación
entre Norteamérica y China,
y de que se hiciera idea del tamaño de aquel país
y de su situación en el mundo.
Aquí Ilega un mensajero a toda velocidad
en el siglo II a. C. junto a las pirámides de Ningxia.
Son las auténticas.
Y son
una de las grandes creaciones arquitectónicas
que dejó la civilización china temprana,
que, por supuesto, data de hace 5.000 años.
Ésta es la gran estrella internacional de las artes marciales, Jet Li,
que interpreta a la momia en sus diversas formas.
Aquí creamos el ambiente que rodeaba lo que se Ilamó
"el período de los siete estados guerreros" de China.
Hasta unos 200 años a. C.,
siete territorios que se encontraban dentro de las fronteras
del imperio chino Han
mantenían una guerra civil constante.
En resumidas cuentas, cada rey quería
convertirse en emperador y gobernar a los otros seis.
Según la verdadera historia,
se enviaron asesinos para matar
al único rey que sería capaz de unir al país
y dominar todo el sistema político,
que es el personaje que interpreta Jet Li.
Y, por cierto, ese intento de asesinato fue el tema de la película de Jet Hero,
que también se basaba vagamente en la historia de la dinastía Chin
y de ese emperador.
Por medio de planos breves,
quise mostrar la crueldad
implacable de este montador...
Del emperador,
no del montador. El montador fue despiadado de otra forma.
El caso es que su avance por China
dejó millones de muertos,
esclavos, ejecuciones, tortura
y destrucción de los libros
y las leyes de Confucio
que se habían seguido en China
desde hacía mil años.
Y aquí mostramos
cómo se construyó la Gran Muralla China, con mano de obra esclava.
Sin embargo, la Gran Muralla que mostramos
data del 1200 ó 1300 d. C.
Y la muralla del norte, como se le llama, es del 200 a. C.
y se construyó con tierra compactada y adobe.
Pero como dijo John Ford:
"Si se puede elegir entre mostrar la verdad y la leyenda,
"que sea siempre la leyenda".
Quería que el público viera
la Gran Muralla que conocían,
no un muro de tierra compactada, lo que hubiera quedado confuso
aunque resulte una imprecisión histórica.
Aquí, Jet llama a su general preferido
y vemos en el mapa de China que sus guarniciones
y su ejército se han extendido por el territorio
y que tiene el control total de lo que se llama Chin-a,
la dinastía Chin de China.
El hecho es que durante su apogeo,
el primer emperador logró reunir un ejército de un millón de hombres.
Nosotros tenemos unos 140.000 en Irak.
ÉI disponía de un millón.
Eso da una idea
del poder de este hombre.
Como todos los emperadores de China, su símbolo era el dragón.
Se verá que el dragón de tres cabezas es un símbolo importante
que está detrás de Jet y por todos lados,
en sus banderas, sus estandartes y en todo.
Además, los emperadores estaban divinizados.
No estaba permitido mirarles directamente a los ojos.
No se le podía dar la espalda al emperador.
Como se ve, la gente le trata con una deferencia
que ahora asociamos a reyes y papas.
Aunque esa despótica concentración de poder
ya no suela ser habitual, afortunadamente.
Esto lo rodamos en Turfan, en un monasterio real
cercano a la frontera de Kazakhstan.
Lógicamente, éste es un set que construimos en Shangai
donde los dos infortunados amantes
se dan cuenta de que aunque les han advertido
en contra de su unión,
luchan contra una fuerza mayor que el mismo Emperador,
como es el verdadero amor.
El libro que viene ahora
es un pergamino que en la película se llama los "huesos del oráculo",
y si miran a la izquierda,
esos huesos que tienen algo escrito son los verdaderos huesos del oráculo.
Tuve que dar mucha información en poco tiempo,
pero los verdaderos huesos del oráculo se descubrieron
en la primera mitad del siglo XX
y contenían predicciones sobre el futuro
grabadas sobre omóplatos de vaca y otros huesos.
Se los Ilamó huesos del oráculo.
Y ésa es la base de nuestra idea sobre el libro,
que, por supuesto, tuvo sus antecedentes
en las otras dos películas Mummy, con el Libro de los Muertos, etc.
Incluso se dijo que este libro existió.
En aquellas bibliotecas, como la de Alejandría,
se depositaba todo el saber del mundo antiguo,
pero, lamentablemente, ha sobrevivido muy poco de aquello.
Vemos a Michelle Yeoh leerle la maldición al Emperador.
Cree que convertirse en inmortal es una bendición,
pero ella está leyendo la maldición en sánscrito,
una antigua lengua aria
que muy pocas personas hablan.
Hoy no queda casi nadie.
Llamamos al único hablante de sánscrito que hay en Norteamérica
para que le enseñara a Michelle cómo decir la maldición correctamente.
Despedazar en cuatro trozos a la víctima usando caballos
era la forma de ejecución preferida de este emperador.
Así como cortar en dos a alguien por la cintura
y, por supuesto, sentenciarles a la muerte en vida
construyendo la Gran Muralla.
¡Ay! Eso tiene que doler.
Le dije a Michelle: "No le des al Emperador la satisfacción de desmoronarte
"al ver a tu amante ejecutado de una manera tan brutal".
Es la primera muestra de valor de los personajes femeninos de la película.
El ejército de terracota de Xi'an es real.
Era una tumba que empezaron...
Su construcción empezó cuando el Emperador tenía unos 14 años.
Murió con 44,
y durante 30 años, 700.000 artesanos trabajaron
para hacer la tumba,
esperando el día en que la necesitara.
Pero, claro, él quería ser inmortal, eso tiene base histórica.
Esto lo forzamos para decir
que el ejército de terracota no se creó
como homenaje a un déspota divinizado,
sino como una maldición que realizó esta bruja buena.
Ahora vemos cómo todo su ejército y él mismo
se han convertido en guerreros de terracota,
que fueron descubiertos realmente
en 1974 cuando un granjero chino cavaba un pozo
y no dejaba de sacar fragmentos de arcilla de ojos, manos y cascos.
Así fue descubierta esta maravilla del mundo antiguo.
Bueno, y aquí está Brendan Fraser.
Necesitaba una escena introductoria que mostrara lo aburrido que está.
De vez en cuando voy a pescar con mosca,
y pensé: "¿Qué imagen mejor
"para mostrar el talento cómico del gran Brendan
"que verle en algo muy distinto de lo que hacía en Mummy 2,
"cuando ya no es un aventurero
"y vive en Inglaterra muerto de aburrimiento,
"saliendo a pescar en plan Rick O'Connell,
"para lo cual, por supuesto, acaba usando el Pacificador?"
La escena del arroyo la rodamos a las afueras de Montreal,
y ahora estamos en una propiedad cerca de Londres, en Aylesbury.
Este interior es de nuevo en Montreal,
en el Club St. Stephen.
Gracias a la magia del cine
hemos reunido tres localizaciones en una.
Aquí está Rick de nuevo,
a punto de reencontrarse con el pasado
mirando este uniforme de la Legión Extranjera Francesa,
que es el que Ilevó en la primera Mummy,
y echando de menos los días de aventura,
que es algo que ahora no tiene.
Ahora vamos a conocer a la nueva Evy, Maria Bello.
Rachel Weisz no quiso volver a actuar por motivos personales,
y busqué a alguien con su belleza, su fuerza y su inteligencia,
pero a quien no se esperara en una película de las que arrasan el primer fin de semana,
como fue el caso de Rachel en la primera Mummy. Y encontré a Maria Bello,
una actriz maravillosa de The Cooler, de A History of Violence.
Una mujer muy hermosa y de mucho talento.
Pensé que por qué no iba a coger a una sexy mujer estadounidense
y hacer que tuviera acento británico,
en lugar de suponer que debía ser una actriz británica.
Maria aporta su especial pasión americana a este papel.
Me detuve bastante
en este momento de la película
para presentar esta nueva relación,
que de hecho es muy distinta
de la que tenían Rick O'Connell y Evy Carnahan en las primeras películas.
Llevan 20 años casados y tienen un hijo de 20 años
que nació al principio de su relación en Egipto.
Viven de la riqueza de la familia de ella
y de los grandes descubrimientos que hicieron en Egipto.
Durante la guerra han espiado para los británicos, así que han sido...
Han servido durante la guerra, pero ahora estánjubilados.
Ella se ha convertido en escritora romántica
que ha novelado sus dos primeras aventuras,
pero ahora se enfrenta a un bloqueo creativo,
pues si no ha vivido algo, no sabe sobre qué escribir.
Y empezamos a ver que los nuevos Rick y Evy
han perdido mucho del fuego, el romanticismo y la atracción sexual
que tenían Rick y Evy en las otras dos películas.
Por supuesto, ese fuego se avivará con la aventura.
Eso es en realidad lo que pienso de la vida,
que no se le puede sacarjugo
si no se está en primera Iínea de combate,
con tus capacidades funcionando a plena potencia.
Es en parte el motivo para dirigirpelículas de acción,
ya que son muy cinematográficas, aportan el factor del movimiento
a la película, al capturar la acción
y hacerte ver muchas perspectivas distintas.
Es algo que acelera el pulso,
y cuando eso ocurre, todos los sentidos se agudizan.
Y cuando se trata de amor o de sexo
es bueno sentir que esos fluidos corren por tu cuerpo.
Aquípresentamos al nuevo Alex.
La última vez que lo vimos tenía ocho años. Esto es 13 años más tarde.
Tiene 20 ó 21 años
y lo interpreta un actor nuevo, Luke Ford,
a quien encontré en Australia.
Mide 1,90 y parecía tener muchas cosas de Brendan
y también de Maria.
Su prueba de pantallajunto a Brendan
fue realmente buena, y quizá la incluyamos en este DVD.
Se ve cómo se mete en el personaje.
Actúa frente a uno de los mejores actores de teatro ingleses,
David Calder, que interpretó al Rey Lear el verano pasado,
recibiendo unas críticas magníficas.
Es un tío muy competente, con gran expresividad
y muchísimos recursos, como verán.
Quería poner una escena que, como la lamentable excursión de pesca de Rick,
mostrara de alguna manera la vida privada de Evy
y cómo echa de menos las aventuras que ella y Rick vivieron en el pasado.
Pensé que nada mejor que darle
un momento estilo Errol Flynn o Basil Rathbone, con velas
y una lucha contra el enemigo.
Y, por supuesto, el mayordomo, que siempre hace gracia.
Aquí, en vez de que él intente seducirla,
ella intenta seducirlo a él.
Esto lo hace Maria estupendamente,
porque no teme en absoluto hacer lo que pide la escena,
aunque deba hacer algo
tan tonto como esta escenita de seducción que sale mal.
Pero me encantaron su valory entusiasmo.
Además, siempre se puede contar con Brendan para Ilevar las cosas al Iímite.
Ahora viene uno de mis cortes preferidos:
de taparle la nariz a la explosión,
de Londres a China en un sólo corte.
Y ahora por fin bajamos a la tumba del Emperador Dragón.
Esto es un set muy grande que hice construir en Montreal.
Mi maravilloso diseñador de producción, Nigel Phelps,
se lució en este set y en todos los demás
por su tamaño, su belleza, su correcta ambientación de la época,
proporcionándome un marco
para la acción y la información que necesita la película.
Aquí, en la primera sección,
se ve la calidad real
de estas esculturas de perros Fu
y del techo dorado derrumbado
que se ve brevemente.
Y, claro, ¿qué es una película Mummy sin unas cuantas momias?
Aquí está la primera.
Todas las ideas que usamos en esta tumba
están basadas en la tumba real de Xi'an
en cuanto a su disposición y a la hipótesis
de dónde estaba el ejército y dónde estaba enterrado el Emperador.
El ejército tiene 800 de sus guerreros.
Creen que han reconstruido 8.000 guerreros
y que son réplicas exactas del ejército real,
con carros y armas,
que ya no están en manos de los guerreros de terracota.
Se los Ilevó el hijo del primer emperador.
Fue un usurpadory temía una rebelión,
así que les quitó todas las armas.
Pero aquí, porprimera vez,
vemos esta réplica exacta del ejército y las verdaderas armas,
y cómo fueron diseñados para sostenerlas.
Las lanzas, las alabardas,
los oficiales de caballería con sus sombreritos,
caballos y espadas.
Y creo que la disposición del ejército
y de los carros es bastante precisa.
Esto del gas de mercurio, lo crean o no, también está basado en la realidad,
pues había ríos de mercurio
para que se evaporara con el tiempo
y que cualquiera que robara la tumba
quedara envenenado instantáneamente.
Por extraño que parezca,
estas ballestas son un auténtico diseño chino,
no se hicieron para la película.
Cuando las vi me parecieron imprescindibles.
El lanzamiento de estrellas es un arma china muy antigua.
Aportamos todo tipo de cosas reales
y de verdades históricas en un contexto ficticio.
Y ninguna de las ideas... No me limité a decir:
"Es el año 200 a. C., todo tiene que ceñirse a esa época".
La cultura china es tan rica
que quería incluir el astrolabio y todo lo que vino después,
pero sé lo que tengo que hacer y sé cuándo me aparto
de los puntos históricos o de la verdad y uso algo que queda bien
en la ficción fantástica de The Mummy.
La brújula de feng shui suele colocarse al contrario
que nuestra orientación polar.
El uso de un elemento chino me pareció de nuevo
una idea divertida, como verán,
pero estos caballos y carros que se ven al fondo de las tomas
son las cosas maravillosas que se pueden ver en Xi'an,
en el yacimiento del museo.
Si tienen la suerte de poder ir a China y verlo,
es algo que nuncajamás olvidarán.
Éstas son concubinas.
El emperador fue enterrado con ellas
y con sus mascotas y sus caballos preferidos.
Se le enterró con todo lo que tenía en vida,
pues iba a irse o a regresar.
Irse a otro mundo o regresar a éste
con todo lo que conocía.
Como a veces la vida imita al arte,
mi hipótesis era que el Emperador estaría enterrado debajo del ejército,
que la tumba de verdad, la cripta, estaría debajo del ejército.
Y resulta que durante el rodaje
los arqueólogos chinos, por medio de radiocriptografía o tomografía,
hallaron una tumba, una pirámide invertida, debajo de donde estaba el ejército.
Ahora dicen que no la van a excavar hasta dentro de 50 años. No lo entiendo,
pero es lo último que oímos.
Seguro que es complicado
encontrar los restos
de este primer emperador, que se ha vuelto inmortal
no por haber tomado pociones mágicas, como hizo en vida,
sino por la tumba que se erigió en su honor.
Aquípresentamos
a la futura estrella Isabella Leong, maravillosa e inteligente,
una magnífica actriz nacida en Macao,
que ahora vive en Hong Kong y que tiene una gran belleza
y una maravillosa presencia que aporta a la película.
Tiene frescura y es encantadora.
Aunque no aquí, pues intenta matar a nuestrojoven héroe
porque no sabe quién es ni lo que hace en la tumba,
y hace todo lo que puede
para asegurarse de que nadie despierte a este emperador.
En una película Mummy hay que tratar de impedir que despierten a una momia,
y luego, claro, cuando la despiertan, tenemos que detenerla
antes de que gobierne el mundo, ¿verdad?
Estoy muy orgulloso de esta escena por el tamaño del set que se ve aquí.
Ojalá todos puedan ir a Xi'an
o al menos verlo. Búsquenlo en Google
para que vean lo verosímil que es la película.
Joseph Campbell, gran estudioso de la mitología,
a quien conocí en la facultad
cuando mi novia iba a Sarah Lawrence, donde él daba clase,
tenía muchas frases que echaban por tierra mitos,
y una de ellas era la llamada de la aventura
y que cada héroe recibe esa llamada
y puede hacerle caso o no.
Aquí Rick y Evy reciben su llamada a la aventura
en forma de oferta del Ministerio de Asuntos Exteriores
de Gran Bretaña, el equivalente a nuestro Departamento de Estado,
que les dice: "Necesitamos que Ileven esta valiosa pieza de vuelta a China".
Pero claro, Rick y Evy hicieron un pacto entre ellos
de dejarlo y no volver a arriesgar sus vidas
ni volver a vagarpor el mundo.
Y aquí Maria y Brendan están desesperados
por salir de casa y vivir aventuras,
pero ninguno de ellos quiere ser el primero
en romper el pacto que hicieron.
Es una escena divertida porque poco a poco
van encontrando la manera de romper el acuerdo
y hacer un nuevo pacto para volver a la vida
que quieren tener, que quieren vivir.
¿Así que podemos contar con Vds. por última vez?
Y de nuevo estamos en Shangai.
Han pasado varios meses. Es el Año Nuevo chino,
que suele ser en febrero.
Se celebra durante dos semanas.
Este set lo construimos en un estudio de Shangai y lo redecoramos muchas veces.
Casi todo estaba ya hecho, pero lo renovamos mucho.
Y este otro set, también en Shangai,
en los estudios de allí, es del club nocturno de Jonathan,
que... ¿Qué podía ser mejor que un club ambientado en Egipto?
Ésa es mi querida amiga Marcia Nasatir, mi primera agente
y mi primera amiga en California,
que actúa con nuestro inimitable John Hannah.
Interpreta a una princesa rusa justo después de la guerra.
Después de la 2ª Guerra Mundial, Shangai era uno de los últimos lugares
a los que los rusos y los occidentales podían ir con facilidad,
así que muchosjudíos rusos se refugiaron allí.
De hecho, uno de mis productores de Stealth, Mike Medavoy,
nació en Shangai porque sus padres se refugiaron allí.
Claro que eso fue antes de Mao y la Larga Marcha,
antes de la revolución china que acabó con los días de decadencia
en Shangai, cuando los occidentales gobernaban la ciudad,
alemanes, ingleses, americanos y franceses
tenían sus propios barrios,
y el sexo, las drogas y el rock and roll estaban a la orden del día.
Sí, trabajar con John fue una delicia
porque es creativo, atrevido,
y conoce el personaje muy, muy bien.
En esta película quería darle un papel mayor
que en las dos anteriores
para que se vea cómo evoluciona el personaje.
Ahora entra en escena un maravilloso actor irlandés,
Liam Cunningham.
Sin duda...
Le vi en The Wind That Shakes the Barley
y tuve que contratarle.
Y el chico que estájunto a su hombro
es mi hijo, Kyle. Estaba en la universidad en Shangai,
en la Universidad de Fudan, y le dije: "Mira, te voy a poner a trabajar,
"vas a ser un aviador chulito que le quiere pegar a Luke Ford".
Sería interesante apostar en esa pelea,
porque los dos son... Kyle mide 1,85 y Luke 1,90,
pero Kyle hace Krav Maga, que es como conocí este tipo de lucha
que hace Brendan en esta película.
El Krav Maga es un arte marcial israelí de gran brutalidad y muy directo,
y así es como entrenamos a Brendan
para la pelea con Jet Li de la tercera parte, la secuencia del mano a mano.
Aquí hay una situación conocida que me encantó, que es
que el padre no se da cuenta de que el hijo ha crecido.
Les ha mentido. Ha estado en los desiertos de China
y no en Harvard, donde creían que estaba.
Pero el gran problema de la película para los padres
es que en realidad no conocen a su hijo.
Durante la guerra estuvieron ocupados colaborando en la lucha.
Le dejaron en un internado en Australia
y creyeron que estaban siendo buenos padres.
Pero no se han dado cuenta
de que su hijo es ahora unjoven adulto.
Y sobre todo Rick, el viejo toro, no puede reconocer
que el torojoven tiene la misma fuerza que él.
Algo que me gustó al hacer la película fue crearla alrededor de la familia
y de ciertos problemas familiares que conocemos:
que el padre y el hijo traten de comprenderse,
que el marido y la mujer traten de sacar adelante
el peso y la complejidad de un matrimonio que ya dura 20 años
y ha perdido mucha de su pasión,
y que The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor
tuviera una base emotiva con la que el público se identificara,
para que en la acción hubiera unos personajes que les importaran,
y en los que estuvieran interesados.
Que no fuera una sucesión de escenas de acción.
Éste es un actor extraordinario, Anthony Wong,
uno de los grandes actores de Hong Kong, protagonista de muchas películas de allí,
la más famosa de las cuales es probablemente Infernal Affairs,
donde interpretó el papel que luego fue
el de Jack Nicholson en The Departed.
Tiene una cara maravillosa y es un tío encantador,
pero suele hacerpapeles de malvado en muchas de sus películas.
Creo que está destinado a ello por su fisonomía.
Junto a él está unajoven debutante,
Jessey Meng, que es maravillosa, muy alta,
pues mide 1,83, y es de Hong Kong,
donde presenta concursos de televisión y ese tipo de cosas.
Quería una mujer de físico imponente,
y en cuanto la conocí quise contratarla.
Era tan guapa que le puse una cicatriz.
Así sería más fácil diferenciarla del resto de las mujeres de la película.
También para afear un poco esa cara tan bella,
aunque sólo conseguí hacerla más sexy.
¿Qué se le va a hacer? Hay quien es guapo y hay quien no.
Este otro set también lo construimos, el del Museo de Shangai,
en el estudio de allí.
Jonathan y su Rolls, que esta noche no acabará bien.
Éste es un laboratorio arqueológico del museo
en el que están restaurando una pieza.
Anne Kuljian, nuestra gran decoradora,
investigó mucho, y todas las herramientas y la disposición
se adecuan al trabajo
y las necesidades de los arqueólogos
y de lo que hacen para restaurar un descubrimiento tan valioso
como este carro y esta estatua de bronce del Emperador
que Ileva el sarcófago en la parte de atrás,
y todo lo que esto supondría si fuera un descubrimiento real.
Disfruté mucho haciendo que Brendan se apoyara en la grupa del caballo
mientras se comportaba como un idiota.
Es una sutileza que no sé si se entendería
si no lo hubiera dicho, pero a mí me gusta cada vez que lo veo.
Este pasillo tenía interés cinematográfico
porque lo redecoramos varias veces
para que pareciera que el museo tenía muchos pasillos.
Como siempre, en las películas se altera la realidad
y se hace que las cosas parezcan lo que no son.
Aquí la pareja está empezando
a tener una nueva sensación de aventura, de lo inesperado,
de estar en el extranjero,
de reavivar algo,
de que el elemento romántico de su relación se refuerce,
interrumpidos por el profesor Wilson, David Calder.
Y ahora empezamos
a unir todas las Iíneas argumentales,
se acerca el próximo giro argumental con el despertar de la momia
y su persecución.
Aquí, Brendan hizo una improvisación. Esto es totalmente cosa suya,
esta idea de que fuera tan patoso a propósito
con el Ojo de Shangri-La,
la valiosísima pieza que debían devolver a Wilson.
Y claro, aquí el argumento empieza a ponerse interesante, como se dice.
Yang fue un señor de la guerra de China occidental, y esto es cierto,
pues tras expulsar a losjaponeses,
muchos de quienes colaboraron en su derrota
quedaron en control de sus territorios, igual que en Afganistán en la actualidad.
Se llamaban señores de la guerra y tenían mucho poder,
controlando a veces el comercio ilegal de opio y de armas,
pero eran muy respetados
y muchos de ellos aspiraban al control de China.
En nuestra historia, Yang tiene el loco plan
de despertar al Emperador
y de restaurarle como inmortal en el trono de China
y probablemente de todo el mundo.
Porque las momias nunca tienen aspiraciones modestas,
sobre todo cuando las interpreta el gran Jet Li.
Una de las cosas que me apetecía mucho hacer era...
Siempre he querido poner una pelea de kung fu en traje de noche,
como viene ahora, aunque como verán,
Maria no es la típicajovencita en apuros
y Ileva una navaja automática en la liga.
Está preparada para el combate,
pero no quiero decir nada más porque pronto se verá.
Como director, la dificultad de esta escena era
que siete de los ocho actores principales
actúan en ella al mismo tiempo.
Es una maravillosa oportunidad
para hacer una puesta en escena compleja.
Pero también se complica la logística
de filmar a todos estos actores en distintos momentos,
los movimientos escénicos,
y el énfasis dramático que supone en la fase de montaje.
Hay que tener todo eso en cuenta cuando se dirige.
Siempre me pareció interesante,
porque en esta película, más que en cualquier otra que he hecho,
había muchos personajes protagonistas en pantalla al mismo tiempo.
Están Wilson, Yang y Choi, tres malos,
y abajo hay dos buenos.
Ahora entran en acción dos héroes más, con lo que hacen siete.
Ypronto se les unirá el Emperador.
Son ocho personajes en un espacio muy pequeño.
No es un gran... El set es grande, pero no enorme.
Son ocho personajes que interactúan
y hay que asegurarse de que cada momento queda plasmado.
Éste es uno de los grandes... No grandes, pero sí complejos efectos especiales,
efectos visuales, las serpientes de oro que se desenredan y se deslizan.
Y el Ojo de Shangri-La, este gigantesco diamante azul
que se abre y contiene el elixir del Estanque de la Eterna Juventud,
que no es agua. Quería que fuera otra cosa.
Así que pensé, ¿y si los diamantes se licuaran?
¿Si pudiéramos encogerlos hasta el tamaño de un píxel
con sus facetas, sus reflejos y demás?
Y como verán, a medida que avance la película,
en realidad la sustancia no es como otro Iíquido normal.
Éstas son las primeras escenas de peligro que hicimos en la película.
El coreógrafo fue Vic Armstrong,
mi increíble... Bueno, nuestro increíble coordinador de especialistas
y director de la unidad de acción.
Fue mi socio en toda esta locura
y es el tío más estupendo que hay.
Su nombre está unido a todas las grandes películas de acción de nuestro tiempo,
como las de Bond,
y todas las de Indiana Jones, excepto la última.
Miren su nombre en la IMDb,
vean qué currículum
y entenderán por qué fue un honor contar con él en The Mummy
y por qué es un honor tenerle ahora como amigo.
Y naturalmente,
la momia está a punto de hacer su aparición en la película.
Me preocupaba mucho esto de los Iíquidos sólidos.
¿Cómo podía hacer que cosas como el bronce
o la terracota se movieran?
Y se me ocurrió la idea de que los materiales se cuartearan y fundieran,
como verán tanto en el Emperador
como en los caballos.
Aquí tenemos al Emperador de terracota
completamente digital, basado en la cara de Jet Li,
como la momia quemada que hay debajo,
que es lo que queda de la horrible muerte
que Michelle Yeoh le dio con la maldición.
La voz de Jet Li está modificada para mostrar el efecto de la quemadura.
Es tenue y suena como una cigarra, sale de su laringe quemada,
está horriblemente desfigurado
y la maldición le condena a vivir eternamente dentro de la terracota.
Dentro de sus habilidades, si recuerdan el prólogo,
está el control sobre los cinco elementos, incluido el fuego,
que le acaban de ver utilizar
para poner la mano al rojo y cortarle la cabeza a Wilson, cauterizándola.
Fue una pena matar a David Calder,
pero fue él quien eligió ser un traidor, no yo.
No, estuvo estupendo en su trabajo.
Se ven los caballos.
Se ve su interior al rojo vivo
y cómo se rompen por las Iíneas de tensión, que se deforman.
Se necesitaron complejos algoritmos de los que se ocupó Rhythm & Hues,
la empresa de efectos visuales que hizo todos los caballos
y esta persecución por Shangai.
La otra empresa fue Digital Domain,
que hizo la conversión en terracota del Emperador al recibir la maldición
y, como verán, toda la batalla de la tercera parte.
¿Qué? ¡No!
Hay más de 1.000 efectos de 3D en la película.
Es una cantidad enorme y los hicimos en un tiempo récord,
trabajando con dos empresas sobre todo: Rhythm & Hues y Digital Domain,
así como con mi amigo Syd Dutton, de Illusion Arts.
Trabajamos con CIS y Pac Title,
que trabajaron muy bienjuntas, y con Cafe Effects.
Pero mil efectos visuales no es poca cosa.
Muchos de ellos son de esta secuencia de persecución.
Cuando leí el guión, de nuestros veteranos y sabios guionistas
AI Gough y Miles Millar,
habían incluido esta persecución, y dije: "Hay..."
He estado muchas veces en China.
No queda nada del Shangai de 1946 y 1947.
Lo que queda del Bund está frente al mar.
Es una zona de tiendas caras, Prada y cosas así.
Y es imposible de controlar,
así que es imposible hacer una persecución larga.
Entonces descubrimos que el estudio de Shangai tenía
un set precioso con edificios clásicos de Shangai.
Fuimos y empezamos a pensar
cómo algo que puede moverse
a 50 ó 65 kilómetros por hora, o lo que corran los caballos,
puede estar seis minutos en pantalla,
y cómo haríamos las escenas de riesgo.
Y éste ha sido uno de los mejores
y más divertidos problemas técnicos que he tenidojamás,
porque se me ocurrió la idea de que los actores lo hicieran todo.
Y si se fijan en la persecución
verán que varias veces
se ve a los especialistas en la persecución.
Vic y yo tuvimos que esforzarnos
para hacer que Brendan, Maria y los demás,
como John Hannah, estuvieran a salvo.
Naturalmente, le prendimos fuego a John Hannah.
No fue un truco. O sea, es un truco cinematográfico,
pero es cierto que a John le ardía el culo y me dijo que se puso bastante caliente.
Bueno, fue complicado hacer que Brendan
montara estos caballos...
Esto, por cierto, es un plano completamente digital.
Si vuelven atrás y ven a Brendan subiéndose al carro,
es un Brendan digital y un caballo digital.
Aquí tenemos a un Emperador digital y a un caballo digital,
pero a un Brendan real en un caballo que corcovea.
En toda la persecución hay alusiones
al Año Nuevo chino en Shangai después de la 2ª Guerra Mundial.
Cada noche contamos con 500 extras con vestuario
para dar la sensación de vida y gente en las calles.
El vestuario que hizo Sanja Hays para toda la película creo que es
muy rico, Ileno de texturas y favorecedorpara los actores,
así como descriptivo de quiénes son los actores.
Hay 500 trajes, entre el club, la armadura,
las túnicas y toda la ambientación de la película.
Sanja, que hizo The Fast and the Furious y xXx para mí,
aporta su magnífico gusto y encantador estilo al diseño de la película.
Aquí hicimos una trampa, porque,
¿cómo pueden dispararte a quemarropa y que no te pase nada...?
Preferí no mostrar cómo sanaban las heridas
y espero que el misterio sea aún mayor
al no explicarlo en este momento.
Aquí tenemos a la Ópera de Pekín haciendo The Monkey King.
Pusimos en escena a auténticas estrellas de la ópera.
Y fue un clímax muy adecuado, muy operístico,
para la aventura de Brendan, Luke e Isabella.
Esta huida del camión en traje de noche
la hicieron nuestros estupendos especialistas de Montreal,
que no sólo son sexys sino que hablan francés.
Me encanta lo de la escena de riesgo en traje de noche.
También tuvimos expertos chinos que...
Un descendiente de quien inventó los fuegos artificiales
hizo éstos y todos los de la película.
Fue maravilloso ver de lo que son capaces.
Como director, de nuevo tenía el problema de...
Cómo hacer la escena donde se cuenta todo, la escena informativa,
y endulzar la píldora que hay que tragarse.
Debemos conocer las reglas. Debemos conocer las metas.
Debemos conocer la Iógica que Ilevará la aventura al siguiente escenario.
Ypreferí dejar a esta gente destrozada
y dolorida, quemados, heridos, destruidos,
para que, mientras hablan de reglas,
haya un cierto tono de comedia y continúe la historia de la familia.
Aquí empieza a notarse el romance, la atracción de losjóvenes actores.
Le dije a Isabella: "Cuanto más hables
"de la verdad de tu vida, más loca parecerás".
Y también que diera a Maria tanto como pudiera para la réplica.
Pero son sólo unos momentos divertidos,
porque todos los cabos sueltos de la primera parte de la película
se están empezando a relacionar,
y también se establecen las reglas de la segunda parte: las metas.
Ésta fue una buena escena.
Hablaron de mis cuentas de oración, y éste es el ruido que hacen.
Soy budista practicante y son cuentas de oración budistas.
Éstas son del Tibet
y me las dio un monje chino, un monje budista,
en el rodaje de The Mummy.
Y ésta tan bonita de color azul ambarino me la regaló Jet Li
al terminar el rodaje, de su colección.
Pero ése no es el verdadero regalo que me hizo.
Me dio muchos que no fueron materiales.
Es budista, un hombre generoso, y su fundación One
es un grupo muy eficaz dedicado a la caridad
que se dedicó a rescatarpersonas en el terremoto
de China de la pasada primavera.
Tiene un modo maravilloso de ver la vida y así es él,
y si quieren apoyar a la fundación One,
aceptarán pequeñas donaciones.
No quiere grandes donaciones, quiere muchas pequeñas.
Como mi amigo Obama. Que tiene mucha relación con The Mummy,
porque también va a levantar el maleficio
y a reavivar el país.
Me apetecía añadir mi contribución política.
Espero que para cuando compren este DVD
él ya sea presidente electo de los Estados Unidos.
Este aterrizaje accidentado es completamente digital.
Lógicamente, no podríamos ir a una localización así,
y aterrizar de este modo en un glaciar
sería muy difícil, como ven.
Gracias a la potencia de los ordenadores
podemos hacer estos complicados entornos 3D
y aportar una emoción al proceso cinematográfico
que, si no se abusa de ella, si se usa correctamente,
puede mejorar la película y Ilevarnos a reinos de la imaginación
que no hubiéramos podido explorar antes de la Ilegada de esta tecnología.
Yo la aproveché pronto, en mi película Dragonheart.
Fue la segunda película con efectos digitales tras Jurassic Park,
y la primera que los usó para crear un personaje.
Ahora miro veo a este personaje de la momia
actuar, y pienso:
"Cuando hicimos Dragonheart era impensable
"que pudiera hacerse un personaje humano
"totalmente digital con esta vida y esta expresividad".
Mi amigo David Fincher va a estrenar su filme, The Curious Case of Benjamin Button,
en la que Brad Pitt, en distintas edades, es completamente digital.
Así que se ha avanzado mucho desde aquellos días,
en 1993 y 94,
cuando se creó en ILM.
Aquí tenemos una combinación de fotografía aérea
en las montañas de la costa oeste de Canadá
con personajes totalmente digitales que van por la nieve.
Esto, claro, se hizo en un estudio, y debería añadir que no había cristal.
Ese cristal es totalmente digital.
Esto es un set en Montreal,
había 32 grados y mucho calor.
Yo Ilevaba pantalón corto y camiseta, y...
Tuvimos que refrescar a los actores
todo lo posible.
Esto, de nuevo, son montañas de verdad y personas digitales.
Y esto es un set real en Montreal, en un aparcamiento.
Menos mal que se pusieron rellenos para no ver los coches aparcados.
Esto fue en el interior de un set en un almacén en Montreal.
Asípudimos,
eso espero, crear la ilusión de que van caminando por el Himalaya
tratando de encontrar Shangri-La,
y hacerlo de manera que fuera posible,
bien en sets interiores o exteriores, con fotografía de placa o modelado en 3D
y elementos humanos, o con todo lo anterior mezclado en una escena.
Ahora nos tomamos un poco de tiempo para desarrollar algo más los personajes.
Madre e hijo se van acercando
y el hijo dice algo inapropiado.
Me encantó cómo hizo Luke al darse cuenta de su error,
aunque su boca aún seguía diciendo las palabras.
Y una buena réplica para losjóvenes:
cuando sus padres les hagan preguntas incómodas,
respondan:
"No hagas preguntas cuyas respuestas no quieras saber".
Se va tendiendo el puente entre madre e hijo.
Y otro intento fallido de romance.
Isabella... Me encanta su aspecto en esta secuencia.
Se ve la belleza de su cara
y su encantadora e inteligente actuación.
Estajoven no hablaba inglés cuando la contraté,
durante el rodaje Ilegó a hablarlo con fluidez,
y ahora lo habla casi sin acento.
Es muy inteligente y tiene un gran talento. Acaba de cumplir los 20
y le deseo lo mejory una carrera larga y fructífera, como a Luke.
Le Ilamábamos Lukey.
Por algún motivo, ella le llamaba Lukey Long-Long.
No me imagino por qué podría ser.
Se dice "morder el polvo".
Y para que lo sepas, no lo hiciste.
Aquí están a mucha altitud.
Yo suelo tener
fobia a las alturas
viéndolo desde aquí.
Me causa un efecto muy fuerte.
Lo de John Hannah y el yak lo escribíyo.
Necesitaba que tuviera algo más que decir
y alguien a quien decírselo,
pero como todos están emparejados en sus escenas privadas o familiares,
pensé: "¿Por qué no darle un yak
"y que se desarrolle una dulce relación
"entre ellos dos?"
Ese yak, a quien Ilamábamos Geraldine
porque a su alrededor había cierta idea femenina,
se llama King y es un macho
que regalaron a la reina...
La Reina de Inglaterra se lo dio a alguien de Canadá,
o por lo menos sus padres eran yaks reales,
así que King es en realidad Sir King.
Bueno, esta escena se la pedí a Gough y Millar
porque quería ver a padre e hijo,
ambos fanáticos de las armas,
discutir, y naturalmente,
hablan de todo menos de armas.
AI comparar estas armas,
están probando los Iímites de su relación
y quién tiene razón
sobre cómo proceder contra el Emperador.
Brendan es algo anticuado y Luke es moderno
y usa armas modernas.
Por supuesto, todas las armas se correspondían con la época.
Por ejemplo, ésta es una PPS-38 rusa, o como se Ilame,
y Brendan tiene una ametralladora Thompson
con la que se ha hecho famoso en las dos películas anteriores
por usarla como su arma característica.
Por supuesto, Brendan usará espadas,
las armas de fuego de su hijo, el Pacificador
y todo lo demás antes de que acabe la película,
incluidos los puños
y el puñal místico.
Brendan me parece un actor único
por su capacidad para hacer escenas cómicas
y su gusto por el humor.
Es un tío de 1,88, guapo
y con un cuerpo de Adonis, como verán luego,
al que no le importa resbalarse con una piel de plátano
y caer de cara en un charco de barro.
Y eso es lo especial.
La mayoría de los actores varones no quieren
arriesgar su imagen
y se resisten
a aceptar cualquier humillación o a mostrar miedo,
pero a Brendan le encanta.
También es un actor dramático increíble.
Si no han visto sus películas Gods and Monsters o The Quiet American,
alquílenlas por favor en su videoclub,
porque les impresionará y emocionará su gran capacidad
para papeles que no son cómicos.
Otra magnífica característica de Big B, como yo le Ilamo,
es su capacidad para hacer escenas de riesgo.
Se puede confiar en él a la hora de hacer sus propias escenas arriesgadas.
Tiene un gran físico, es muy fuerte
y le gusta hacerlas,
porque quiere que todo sea auténtico.
Es muy metódico y cuidadoso
en la preparación de la coreografía de lo que quieres que haga,
así que, como verán una y otra vez en esta película,
es realmente él quien hace todos los números
o las peleas.
Se Ilevó muchos golpes, pero hizo una actuación
muy auténtica.
Esto también es un set construido en un aparcamiento
a las afueras de Montreal.
Todas estas secuencias de montaña se rodaron en agosto.
Hacía tanto calory tanta humedad
que John Hannah cogió una neumonía de tanto sudar
y de lo que sea que hace por las noches
que puede dar lugar a una neumonía.
Pero fue un valiente y vino a trabajar incluso con fiebre alta
cuando todos estaban sudando,
por lo que no se diferenciaba de los demás.
Hicimos la nieve con unas 100 toneladas de sales de baño.
Esta sustancia cristalina que parece nieve polvo seca
son sales de baño.
Y la nieve que trae el aire la hace un aparato precioso
que conviertejabón Iíquido
en copos que parecen de nieve,
incluso en cómo se pegan al pelo.
Con tantojabón y tantas sales, podríamos habernos dado un baño.
Ésta es una de mis criaturas preferidas de cuantas he hecho, el yeti.
Es una mezcla de oso polar y leopardo de las nieves tibetano.
Se ven rasgos de los dos animales,
el leopardo de las nieves y el oso polar, ambos en grave peligro de extinción,
aunque es mayor el riesgo del leopardo de las nieves.
Los dos son criaturas de increíble belleza.
El oso polar no se encuentra en el Himalaya, pero el leopardo de las nieves sí.
Creé estas criaturas bípedas con la ayuda del diseñadorAaron Sims,
que hizo todas las criaturas de la película:
el yeti, el Emperador de terracota, el dragón de tres cabezas,
el perro león que verán luego
y los distintos guerreros básicos,
los guerreros resecos a los que Michelle Yeoh llama a la lucha al final.
Aquí Brendan está haciendo Krav Maga.
Se compone de todo lo que pueda ser efectivo.
Si vuelven a la pelea,
verán que no tiene adornos, es una lucha muy directa,
tiene muchas Ilaves de pierna, codazos y cabezazos.
Intenta quitarle al arma al enemigo y usarla contra él.
En esto consiste este estilo de lucha,
que es el que usa el ejército israelí
y que permite
que Brendan pueda enfrentarse a Jet Li.
Así que, por un lado está el wushu, el precioso y estético wushu
del que Jet es campeón mundial y maestro,
y por otro está Brendan, con su fuerza
y esta especie de técnica de pelea de bar.
Éste es uno de los planos del yeti que más me gustan, boca abajo.
Esto lo hicimos con cables para sostener a Anthony Wong
y que pareciera que era él quien sostenía al yeti.
Todo eso Ilevó mucho trabajo de preproducción,
hacer un storyboard, planificar, y por supuesto,
el día del rodaje todo sale mal
y hay que pensar sobre la marcha en cómo hacerlo.
Eso pasa mucho en el cine cuando se hace un plan de trabajo,
pero como dijo Napoleón:
"Es muy raro que los planes sobrevivan al primer disparo de una batalla".
Aquí John Hannah lo improvisó todo.
Yo le describía las situaciones, le contaba lo esencial,
pero no le daba el guión.
Me odió, pero lo entendió
y ahora somos buenos amigos.
Y me encanta la espontaneidad de su interpretación.
Aquí Rhythm & Hues
hizo los carámbanos, el yeti
y la montaña,
y la momia que asoma por debajo es creación de Digital Domain.
Ambas casas de efectos visuales tuvieron que trabajarjuntas,
incluso compartiendo software propio
y pasándose fondos y primeros planos
según quién fuera su responsable.
Aquí tenemos un fondo de Rhythm & Hues
y una momia de Digital Domain,
y aquí volvemos a una momia de terracota de Rhythm & Hues.
Éste es un buen ejemplo de cómo Brendan hace sus escenas de riesgo.
Tenía que subir a esto y estaba muy alto.
Naturalmente, Ilevaba una cuerda guía,
pero estaba dispuesto a caerse.
Aquí aguanta esto, que tiene que doler. ¡Bum!
No es fácil soportar algo tan fuerte,
pero siempre se puede contar con Big B.
Este plano es totalmente digital.
Lo único real es la punta de la stupa, el templo budista, la torre de oro,
o la torre dorada, como se llamaban en postproducción.
Es parte de lo que me hace amar el cine.
La capacidad de crear ilusión.
Son impresionantes y fascinantes
los progresos técnicos
y las nuevas posibilidades narrativas que surgen cada año
en el mundo de los efectos digitales.
La explosión se hizo en el oeste de Canadá.
Sus efectos se sintieron en el este de Canadá.
Y representa a las montañas del Tibet.
Se rodó en agosto, con un calor abrasador.
Y aquí Ilega un alud.
Había rodado uno antes, en xXx,
pero resolví el problema con animación de partículas.
Aquí, Derek Spears y yo hablamos de usar simulaciones de fluidos
o dinámica de fluidos para hacer este alud.
Técnicamente, se ha hecho de manera distinta al de xXx,
obra de Joel Hynek, que aquí trabajó como cosupervisor.
Derek y Joel utilizaron enfoques distintos
porque esto no era técnicamente posible
hace sólo cuatro o cinco años.
Aquí los motores turbo echaban nieve a alta velocidad
para envolver a los actores humanos en la experiencia.
La trama secundaria del diamante es algo que se me ocurrió
a mitad de la película.
Que John Hannah tuviera relación con el diamante.
Si lo buscan en el DVD
verán exactamente cómo y cuándo lo consigue.
Naturalmente, si tenemos la suerte de ser un gran éxito
y quieren hacer una cuarta Mummy,
creo que Jonathan va camino de Perú con el diamante
y resulta que éste tiene más poder del que hemos revelado en esta versión,
en este capítulo de The Mummy.
De nuevo, el yeti rescata a los actores de entre las sales de baño
y otros materiales que forman la nieve,
aunque quienes lo hicieron
fueron varios levantadores de peso y luchadores vestidos con trajes verdes
y luego añadimos al yeti.
Hice muy pocas escenas con pantalla croma y trajes verdes, casi ninguna.
En el mundo digital es posible dejar eso de lado
y crear a partir de píxeles.
Aquí el yeti digital está en un set en un aparcamiento.
¡Hemos Ilegado!
Otro de los sets construido por Nigel que más me gustan.
Este santuario budista escondido en una cueva
sobre el valle de Shangri-La
y la cubierta del Estanque de la Eterna Juventud.
La magnífica y trascendente belleza de Michelle Yeoh
vuelve a la película.
Y con vida, como vemos,
aunque fue apuñalada por el emperador hace 2.200 años.
Estamos en una fantasía,
en el Estanque de la Eterna Juventud en Shangri-La.
Ojalá tuviera yo eso.
Si estuviera a su alcance,
¿lo tomarían y vivirían para siempre?
Yo sí. Sin duda alguna.
Me gustaría pasar una vida como médico, otra como astronauta
u otra como piloto.
Aunque lo bueno de ser director de cine
es que puedes explorar muchas vidas distintas
en la vida que se te ha dado, por corta que sea.
Con cada película entras en una vida distinta,
como la de un corredor urbano, un loco de los deportes extremos
o un piloto de aviones de un portaaviones en Stealth.
Puedes entrar en todas esas vidas,
explorarlas y salir de ellas,
puesto que no todas las vidas se disfrutan por igual.
Pero aquí vivo en un mundo fantástico de criaturas,
un mundo que conocí en las películas de Ray Harryhausen,
un gran pionero de enorme talento a quien tuve el placer de conocer hace varios años
cuando planeaba un remake de Sinbad,
un hombre brillante que a sus 80 años se conserva en plenas facultades.
Ésta es la interpretación de Syd Dutton
del valle de Shangri-La
con mi idea de este valle budista de paz y abundancia,
calma poética y belleza.
Naturalmente, no existe un lugar así excepto en nuestras mentes, corazones y deseos.
Me gusta el momento cuando Michelle Yeoh se da cuenta de que su hija ha traído
a alguien que no merece su amor.
Y se da cuenta de que su hija ya no es una niña,
aunque tiene unos 2.200 años
y es la hija de Russell Wong, que interpretó al general Ming,
sino unajoven enamorada de un mortal occidental,
cuando ella, de hecho, es inmortal,
lo que nos Ileva a una de las frases más graciosas de la película
sobre que no le importa salir con mujeres mayores que él,
que viene en la siguiente escena.
Miro la belleza de Isabella y Michelle,
y lo que quería
que mucha gente viera en esta película es la cara de Asia,
que vieran y sintieran mi amor y respeto por la cultura asiática,
el cine asiático y la historia asiática.
He estado sinceramente enamorado de estas ideas
desde que tenía ocho años y mi madre se interesó por acuarelas chinas,
y yo, al vivir en un pueblo,
empecé a hojear esos libros sobre el arte chino
y accedí a otra visión
de un país y una gente que parecían tan distintos.
Fue uno de los primeros lugares adonde fui cuando pude viajar, en la universidad.
Pasearpor la Gran Muralla fue una de esas experiencias extraordinarias
que deseas a todo el mundo en su vida.
La primera vez que fui a China no se había descubierto la tumba de Xi'an.
Luego volvípara ver la tumba,
y fue muy emocionante, porque se siente...
Han reconstruido 800 guerreros, cada uno con un rostro distinto,
y sientes los largos brazos de la historia alcanzarte a través de los milenios
y decir: "Somos como tú. Somos como tú.
"Conoces a personas como éstas".
Algunas son felices, otras viven con amargura,
unos son gordos, otros musculosos,
unos parecen introvertidos y otros crueles.
Conoces a esa clase de personas, y ahí están, con su metro ochenta,
completamente reales, en esta tumba en el centro de China.
Ésta es la escena del acercamiento entre padre e hijo,
cuando el hijo se da cuenta de lo que supondría perder a su padre
tras tenerle agonizante en sus brazos
y haberse salvado gracias al poder místico
de Michelle Yeoh y el Estanque de la Eterna Juventud.
Por fin el padre es capaz de admitir sus errores,
su ceguera,
aunque siempre con el gran deseo
de respetar a su hijo al que ahora trata como a un igual,
al que mira a los ojos. Esto fue...
Por supuesto, es la escena que todo hijo quisiera haber tenido con su padre.
Yo no tuve la mía. Mi padre muriójoven, pero...
Aquí logré cumplir mi deseo.
Y espero que estas escenas con los padres,
con Isabella y Luke que...
Maria y Luke aportan unos sentimientos
que hacen que nos identifiquemos con estos personajes,
pues les dotan de un núcleo de emotividad.
Estos actores son muy carismáticos.
Todos ellos, cada uno de ellos,
son las personas más encantadoras con las que he trabajado,
y lo he hecho con mucha gente.
Si hiciera la cuarta serie de la saga,
sería solo porque no puedo soportar no volver a trabajar con este reparto.
Tenemos que hacerlo realidad, de alguna manera.
Aquí la momia queda expuesta por completo, sin su capa de terracota.
Ya no la quiere, nunca la quiso,
pero ahora sabe que está a punto de alcanzar la inmortalidad
y que cuando lo consiga tendrá también a la chica,
a la hija, ya que no pudo tener a la madre.
Pero claro, no regresa exactamente igual.
Ahora que es inmortal, al salir del estanque,
vuelve a tener la capacidad de cambiar de forma
y puede convertirse en la criatura que mejor se adapte a sus necesidades
y dominar lo que encuentre a su paso.
Aquí, un dragón de tres cabezas, un piqiu, como se llama en China,
símbolo del Emperador, vuelve a la vida
en forma de un dragón insectoide
poderoso y horrible.
Quería que este dragón,
a diferencia de Draco, mi dragón bueno, el de Sean Connery en Dragonheart...
Quería que éste tuviera una presencia amenazadora
y emitiera chasquidos como...
Lo que se oye en la banda sonora
lo hice con el diseñador de sonido y de efectos de sonido Bruce Stambler,
que hizo xXx, The Fast and the Furious, y Stealth,
creando en esas películas entornos de sonido maravillosamente reales.
La banda sonora aporta
la mitad del efecto al ver la película.
Espero que escuchen esto en un sistema 5.1 o superior.
Ojalá lo escuchen en la versión Blu-ray,
porque tiene la calidad
que todos los cineastas Ilevamos buscando
desde que se inició la venta de copias de las películas,
desde las cintas de vídeo, los discos Iásery los DVD.
Ahora por fin tenemos un gran formato,
y nos hemos esforzado mucho para que nuestra edición en Blu-ray
tuviera más complementos y cosas de las quejamás se han incluido.
Así que voy a pensar que están ustedes viendo esto en Blu-ray.
Empieza la tercera parte de la película,
si se puede dividir como una obra de teatro.
Pero estamos en los momentos finales y aquí es donde
Digital Domain se convierte en la principal compañía de efectos visuales.
El dragón sigue siendo de Rhythm & Hues, pero a partir de ahora
casi todo lo que vean es de Digital Domain
en cuanto a la batalla que enfrenta
a las fuerzas del bien y el mal, las de Michelle Yeoh contra las de Jet Li.
Así que...
Nunca había visto una cooperación así
entre dos compañías.
Es algo que espero que suceda más a menudo, porque
es en las pequeñas compañías de efectos, no en los gigantes como ILM,
donde están los artistas.
Es ahí donde van los nuevos artistas digitales,
porque en ellas pueden expresarse libremente.
Aquí tenemos al ejército de terracota de nuevo en el campo de batalla
tras 2.200 años de oscuridad.
Pedí al profesor Li, experto militar en la dinastía Chin,
que me asesorara sobre la disposición de las tropas
y las armas que utilizan.
Todo el ejército es una réplica exacta
del de la tumba de Xi'an en cuanto a armaduras, armas,
cascos y cinturones, calzado, todo.
Devolvemos a la vida
a quienes sólo pueden estar quietos en la oscuridad de los pozos,
los pozos de la excavación de Xi'an.
Les recomiendo que busquen en Google "ejército de terracota de Xi'an",
X-I apóstrofe A-N,
y sin duda se expandirán las fronteras de sus conocimientos
con lo que verán.
Esta imagen la vi en un sueño.
Michelle Yeoh lanza los huesos del oráculo y se abren formando un arco sobre ella.
No sé de dónde viene eso,
pero lo recordaba al despertar
y decidí, fuera Iógico o no, que iba a hacerlo realidad.
Eso también es divertido.
Ser director de cine implica que se te ocurran cosas así
y que luego tengas la posibilidad de Ilevarlas a cabo,
mejor o peor que como las pensaste,
y de convertirlas en una realidad de película.
Esta enorme cabeza de Jet la construimos en los desiertos de Tianmo,
un lugar bastante inaccesible al norte de Pekín.
Es el lugar donde estuvo la muralla original.
Quedan ruinas... Aún se puede ver la muralla del norte.
Esa muralla que se ve al fondo la construimos nosotros.
La hicimos porpartes,
anteriormente, durante la secuencia de la "construcción de la Gran Muralla".
Pueden ver las ruinas de la verdadera murallajunto a la cual construíamos,
en paralelo, si vuelven al prólogo.
Aquí, estos artesanos chinos construyeron la muralla
para que fuera exactamente igual a las ruinas de la muralla del norte.
Naturalmente, el terremoto
y esa cremallera, como yo la llamaba, que se abre en la tierra,
es de Digital Domain, al igual que estos guerreros básicos
diseñados porAaron Sims, ejecutados por Digital Domain
y supervisados por Joel Hynek y Matthew Butler,
los cosupervisores de DD,
que hasta ahora ha sido mi compañía de efectos preferida,
tras haber hecho xXx y Stealth, así como esto.
Aunque ahora que conozco Rhythm & Hues nado en la abundancia.
Y ahí está Russell Wong, el Russell Wong reseco,
haciendo su reaparición en la película.
Una de las cosas de las que estoy más orgulloso en la secuencia de la batalla
es de que no hay duplicación de imagen.
Cada muñeco está animado individualmente,
es decir,
son criaturas únicas que hacen cosas únicas.
No encontrarán dos que hagan la misma cosa.
Esto lo hacemos con un programa llamado Massive
y muchísima animación a mano,
la interpretación y la composición.
Originalmente, esto se iba a rodar en tres partes distintas,
lo de la sarta de flechas. Pero aquel día en el set con Joel Hynek
dije: "Hagámoslo todojunto y conectémoslo
"en una toma continua.
"Tanto el lanzamiento de las flechas como su vuelo
"y su impacto".
Puse ese detalle humorístico porque
en una película Mummy tiene que haber sentido del humor
o si no
no funcionaría tan bien.
Tienes que decir: "Yo me divierto. Quiero asegurarme de que tú también lo hagas".
Sabemos que es una gran fantasía,
pero al mismo tiempo tenemos reglas, y hacemos la película de acuerdo a ellas.
Eso nos da derecho a disfrutar de la locura de despertar a los vivos.
Esta secuencia es una de mis preferidas,
porque si se fijan en la coreografía de la carga de Yang,
pasan muchas cosas
y cada guerrero de terracota tiene su propia coreografía.
También me encanta el tamaño de estos planos.
Siempre me ha gustado hacer grandes películas sobre grandes fondos.
Es algo con lo que disfruto, aunque la logística sea compleja.
Pero para mí, trabajar a esta escala tiene sus recompensas.
Y esta secuencia
es de las mayores que he podido hacerjamás
y quizá sea la mayor que haga nunca,
aunque al menos he logrado hacerla.
Fueron necesarios tres especialistas distintos para desmontar a Jet...
Dos especialistas y Jet para ejecutarlo.
Y ahora Ilegamos
a lo que los periódicos asiáticos llamaron "la lucha que toda Asia espera".
Eso nos creó mucha presión.
Pero cuando dos iconos del cine chino
luchan porprimera vez,
la escena toma otra dimensión.
Jet y Michelle son grandes amigos y es maravilloso trabajar con ellosjuntos,
porque se divierten mucho entre ellos,
aunque aquí vayan a combatir a muerte.
Éste es el plano del sacacorchos que tanto me gusta.
Sanja y yo diseñamos ese vestido
para que se abriera como un abanico en ese plano.
Y es un buen ejemplo
de cómo una diseñadora de vestuario trabaja en equipo con el director, con DD
y con el coreógrafo de lucha de Jet para, todosjuntos,
hacer algo hermoso y propio de un ballet, o un bello espectáculo
que al mismo tiempo, espero, fuera sobrecogedor.
Michelle Yeoh se sacrifica para conseguir el puñal,
la única arma con la que se puede matar al Emperador.
Es interesante que Michelle, con tan poco tiempo en pantalla,
logre una aceptación tal alta entre el público.
Es un homenaje a su calidad como actriz
y al personaje al que ha dado vida
que con tan poco tiempo en pantalla
despierte tantos sentimientos en el público en los pases de prueba.
Esta es otra cosa que fue muy divertida de hacer.
La idea era que el contacto entre Rick y Evy
fuera muy intenso.
Generalmente, es difícil la interacción entre los personajes digitales
y los humanos.
Pero tal como construimos los guerreros
y con la coreografía de esta escena,
se consigue realmente la sensación
de corporeidad y de peso que dan.
Y la interacción de Rick y Evy con los guerreros
es algo de lo que estoy muy orgulloso
porque sólo es una lucha de fantasía.
Por supuesto, gran parte de esto se lo debo a Ray Harryhausen,
autor de la batalla de los esqueletos en Jason and the Argonauts,
que me impresionó tanto de niño.
Aquí el Ni Yuan, el símbolo real chino,
el perro guardián del templo, el perro león,
ahora es una criatura de casi media tonelada y una enorme fuerza
que entra en escena
al cambiar el Emperador
su forma y sus poderes.
Y Ilega el hijo al rescate.
Lógicamente, los padres lo tenían todo bajo control.
Estas transiciones de Jet de bestia a humano o de humano a bestia
son unos de los efectos visuales más difíciles de la película.
La idea de no hacer sólo una metamorfosis,
de ver la parte física de la transición,
supuso un gran problema
que nos propusimos resolver.
Es interesante que sean tan importantes
los inicios y los finales de cualquier efecto visual.
En el trabajo de los efectos visuales, gran parte de la credibilidad
depende de la transición.
Otra escena parental: la muerte de Michelle Yeoh, de Zi Yuan,
y el inmenso dolor de su hija.
Isabella se inspiró
en algún episodio de su vida bastante traumático
y el sentimiento fue increíblemente profundo.
Además, Isabella y Michelle desarrollaron
una relación maternofilial durante el rodaje.
El mundo subterráneo, la sala de las ruedas, como la llamamos.
Las norias son una parte muy importante de la cultura china
desde hace muchísimo tiempo,
ya que el cultivo del arroz depende del aporte de agua.
Así que pensé:
"Que tenga relación con el astrolabio en la cámara subterránea".
El astrolabio fue un invento chino.
Para ver el original, busquen en Google "astrolabio". Terminado en L-A-B-I-O.
Verán cómo ésta es una réplica exacta
del astrolabio original chino,
un gran avance para la navegación
que los chinos tenían antes de que Occidente lo conociera.
El Emperador controla los cinco elementos
y Ileva a sus víctimas bajo la muralla,
a su muerte en vida y su tumba bajo la muralla.
Esta idea se me ocurrió...
En la cultura polinesia y a menudo en la hawaiana,
enterraban esclavos vivos bajo cada pilar de un palacio real,
porque se pensaba que el esclavo sostendría la casa para siempre.
Ypensé que el Emperador podría tener la misma idea,
que estos trabajadores muertos harían que la muralla viviera para siempre.
Esto procede en parte del poema Ozymandias
de Percy Bysshe Shelley.
La idea de un coloso en el desierto, ahora en ruinas,
de un rey que fue una vez importante y poderoso
y ahora está tan olvidado que es desconocido.
Tales son las empresas y el ego de los hombres.
Hay aspectos de esto
que atribuyo totalmente a la creación de esa cabeza
y a cómo la encuentra Luke al principio de la película,
de modo muy parecido a como describe Ozymandias:
"Conocí a un viajero de una tierra lejana"
Es un poema increíble.
Es muy corto, así que Iéanlo. Ozymandias.
Creo que es O-Z-Y-M-A-N-D-I-A-S.
Y la muerte de Yang, un efecto muy fuerte
de un modo de morir no muy agradable, estrujado entre estas ruedas.
Jessey no debía haber entrado
y estaba tan concentrada en lo que hacía
que también la atraparon las ruedas.
Esto, claro, es fantasía...
Pero ahí no hay mucho espacio y podría haber resultado herida.
Jet y Brendan tienen por fin su mano a mano,
en el que Jet usa su wushu,
un estilo Ileno de gracia y fuerza,
con sus patadas de voltereta y todo el arsenal que tiene
con el que se centra en torturar a Rick.
Y aquí vemos el tema de "divide y vencerás",
porque Jet es un personaje demasiado grande,
un malo demasiado colosal
como para que un héroe pueda ganarle,
incluso uno tan fuerte como Brendan.
Es necesario que padre e hijo trabajenjuntos
para derrotar a este tío.
Y su único talón de Aquiles es clavarle este puñal en el corazón.
Y aquí, aunque la hoja sea retráctil
y sejunten las dos piezas
desde la punta hasta la empuñadura, le atraviesa el corazón.
En las reglas de estejuego, claramente definidas,
sólo de esta manera se le puede dar un golpe mortal.
Su muerte es todo lo truculenta posible en una película para mayores de 13 años,
puesto que se abrasa desde dentro
y muere para siempre.
Ahora Ilega la muerte del ejército. Desaparece
y regresa a su origen, bajo la tierra,
de donde saldrá
redescubierto por un granjero chino que cava un pozo en 1974,
30 años después del final de esta historia.
En esta película realizamos un viaje interesante
a través de China,
de su geografía, su espíritu
y su historia.
Es el motivo por el que hice esta película.
Nunca había...
Nunca he hecho una segunda parte de mis películas.
De The Skulls se han hecho una serie de continuaciones en vídeo.
xXx ha tenido dos continuaciones y pronto tendrá una tercera...
Quiero decir que eso es lo que pasa con The Fast and the Furious,
y de xXx se ha hecho una continuación con distinto reparto.
Tengo buenos motivos para no hacer continuaciones.
Hay demasiadas ideas nuevas y cosas nuevas que explorar.
Aquí era Marc Pitre quien bailaba, mi coproductory mano derecha,
cuyo esfuerzo merece una mención.
Ése es Derek Spears, el bajito que mira el vestido de la chica,
a la derecha de Brendan y Maria,
que Ileva un precioso vestido de lamé diseñado por Sanja.
Vic Armstrong baila con su mujer al fondo.
Si vuelven atrás verán a un tío bajito y calvo
bailando con una diosa alta, guapísima y embarazada.
Somos mi mujer, Barbara, y yo.
Lo bueno de este chiste es que hemos descubierto
las posibilidades que habría para futuras historias
tras huir Jonathan con el diamante
y dirigirse a un sitio en el que sin duda hay momias.
Así que es posible que la saga continúe.
Espero que hayan disfrutado de este viaje conmigo.
Hay muchas cosas que me encantaría decirles.
Hay muchísimas anécdotas y datos sobre el rodaje,
sobre todo lo que pasamos y cómo se hizo,
en los extras que incluye el DVD.
También está el libro The Art of The Mummy,
un hermoso libro de arte publicado por Newmarket que tiene muchas...
Tiene un trabajo mío, además de entrevistas con Nigel Phelps, el diseñador,
Anne Kuljian, la decoradora,
Sanja Hays, Aaron Sims, tiene de todo, los storyboards
y todo el diseño de la película.
Aquí, estos preciosos títulos de crédito
de Imaginary Forces, la compañía que los hace,
nos los planteamos como pinturas épicas,
una serie de pinturas sobre la película,
pero como si fueran chinas, distintas formas de pintura china,
pues quisimos ser coherentes hasta el final.
La palabra "China" ha tenido para mí una magia toda la vida,
como ya he explicado, que cuando la oigo...
Aun cuando era Mummy 3, como la Ilamábamos entonces,
me atraía la posibilidad de hacer una fantasía épica en China.
Mi amigo Randy Edelman, que compuso la banda sonora,
hizo un hermoso trabajo temático
con algunos aportes adicionales de John Debney,
que también es un estupendo compositor.
Los productores, Steve Sommers, Jim Jacks,
Sean Daniel, Bob Ducsay, fueron estupendos
y me ayudaron mucho a completar este proyecto.
Espero que les haya gustado el comentario
y, lo que es más importante, que hayan disfrutado de la película.
Nos veremos en la siguiente,
si es que Ilega.
Bueno, que Dios les bendiga y que les vaya bien en la vida.
Se despide de ustedes Rob Cohen.
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